Metallica. История за каждой песней
Крис Ингэм и Томми Удо
Metallica: история за каждой песней
Перевод с английского Беляева Александра Михайловича
CHRIS INGHAM
«МЕТАШСА.THE STORIES BEHINDTHE SONGS»
Печатается с разрешения издательства Carlton Books Limited
Text copyright © Chris Ingham, 2003, 2009 Design copyright
© Carlton Books Limited, 2003,2009
© ООО «Издательство ACT»
Предисловие
«Лирика, которую пишет Джеймс, всегда допускает множество вариантов толкования, даже если ее читаешь с листа. Вот что самое замечательное в его текстах».
Когда, наконец, будет дописана Большая черная книга хеви-метала, на первые места будут претендовать многие. Но одно имя все равно будет стоять особняком – это Metallica. «Родился. Учился. Metallica. Умер» – как написано на одной из фирменных футболок группы. В общем, так оно и есть: если однажды ты заболел «Металл и кой», то не выздоровеешь уже никогда.
Не существует какого-то чудесного объяснения тому факту, почему песня группы Metallica – любая песня – для миллионов людей значит так много. Чего они там находят? Может, волшебную силу? Может, вы зафанатели в ранние дни группы, когда ярость музыкантов, направленная на власть имущих, не могла не очаровать вас. Или, может, вы – один из тех миллионов, которых раз и навсегда покорил «Черный альбом».
Metallica: величайшая в мире металлическая группа
За двадцать лет существования группы музыка Metallica сильно изменилась, но одно оставалось незыблемым: это сила Джеймса Хетфилда. Он не просто певец, не просто гитарист и не просто фронтмен. Он – хранитель огня, единственный, кто делится мыслями с миллионами: смотрите, судите. Да, мы бьем кулаками по воздуху под ритмы Ларса и дикие риффы Кирка и Джеймса, но именно с лирикой у нас возникает особая связь. Вот Джеймс поет: «Господь надежд не оправдал», и кто, кроме совсем упертых фанатов, знает, что речь идет о смерти его матери? Быть автором текстов в группе – задача не из легких, а уж в такой группе – тут реально надо иметь колоссальную силу духа.
Влияния
Nwobhm
«Я был по-настоящему одержим новой волной британского хеви-метала».
В начале 80-х юный Ларс Ульрих увлекся новой разновидностью тяжелой музыки. В Британии конца 70-х на рок-сцене панк-группы вроде Sex Pistols, The Damned и The Clash свергли старых богов – Deep Purple, Black Sabbath и Led Zeppelin. Они овладели юными умами. Те, кто раньше был на передовой с их двадцатиминутными джемами, теперь считались капризными, пресытившимися и недосягаемыми. В популярной прессе панки смели старых рокеров и потеснили диско, но вскоре сами уступили «Новой волне», чей саунд вполне отвечал радийному формату. К 1980 году группы The Jam, Blondie, The Undertones и подобные стали все чаще оказываться на вершине британских чартов.
На тех, кто разбирался в моде, группа Angel Witch наводила ужас, а их музыка стала темой смешных легенд
Хеви-метал, в свою очередь, так и остался развлечением рабочего класса. И хотя метал-кумиры повелевали огромными залами, все равно это была публика посвященная, находящаяся в теме. И настоящее развитие стиля происходило в андеграунде. Конечно, агрессивные гитарные группы вроде Judas Priest, Motorhead, Scorpions и UFO продвигали стиль, но именно в британских пабах для молодежи рабочего класса и городских клубах стоило искать по-настоящему новое.
Эти ребята в агрессивных гитарных группах, к которым приклеилось громоздкое название НВБХМ («Новая волна британского хеви-метала»), подпитывались энергией и страстью панка, однако в отличие от своих братцев с проколотыми носами очень ценили и уважали музыкантов прошлого.
Ларс Ульрих, англофил до мозга костей, уже был фанатом Judas Priest и совсем бескомпромиссных Motorhead. Он заглатывал журнал Sounds, выискивая там любой намек на какую угодно новую группу, которая играет быстрее, чем «Моторы». Подростками Ларс и Брайан Шлягель, который вскоре станет главой крайне влиятельного лейбла Metal Blade Records, каждые пару недель объединяли ресурсы и скупали в специализированных лос-анджелесских музыкальных магазинах любые импортные пластинки в стиле НВБХМ, которые только успели прибыть в Америку за это время.
По здравому рассуждению, НВБХМ – довольно странная аббревиатура, но вспомним названия некоторых групп, игравших под этой вывеской. Tygers of Pang Tang, Venom, Ethel The Frog, Tank, Raven, Sledgehammer, Trespass, Sweet Savage, Flolocaust, Blitzkrieg, Angel Witch, Vardis и Diamond Flead. He забудем трех признанных лидеров: Saxon, Def Leppard и Iron Maiden. Проверку временем выдержали только Iron Maiden и Def Leppard – первые стали вечными иконами хеви-метала, а последние вообще оказались, пусть и ненадолго, в ряду самых популярных артистов конца 80-х.
Iron Maiden
«Они в гораздо большей степени, чем любая другая группа, ответственны за то, что в 80-е перед хеви-металом распахнулись все двери… Они никогда не отступали и в результате стали положительным примером для группы вроде нашей: мы тоже не отрекались от того, во что верили, и не лезли куда ни поподя ради того, чтобы продать пластинки или подлизаться к радиостанциям…»
Победившие всех у себя на родине еще в 1980-м, жители лондонского Ист-Энда Iron Maiden, с их мощной атакой сдвоенных соло-гитар, обязательно должны были быть в коллекции юного фаната НВБХМ Ларса Ульриха. Когда слушаешь ранние записи Metallica, то сразу понимаешь, что привлекло к «Мейден» сперва Ларса, а позднее Джеймса Хетфилда и Клиффа Бартона. Моторный ритм бас-гитары отца-основа-теля Iron Maiden Стива Харриса напоминал другого кумира юных участников Metallica, Пита Уэя из UFO. Правда, в руках Харриса галопирующий бас звучал еще агрессивнее.
Оригинальный состав группы Iron Maiden, слева направо: Клайв Берр, Стив Харрис, Деннис Страттн, Пол Ди Анно, Дейв Маррей. Они записали эпохальный альбом Iron Maiden
Наверное, самое главное, из-за чего музыканты Metallica любили «Мейден», – это то, что английская команда с самого начала не считала себя еще одной хеви-метал-группой, рубящей примитивные риффы с единственной целью привести слушателя в дикое состояние. Смысл Iron Maiden никогда не сводился к риффу и сжатому кулаку. Стив Харрис еще в самом начале придумал группу, свободную в своей фантазии. По мере того как он сам рос как автор, развивался и саунд «Мейден» – хоть неизменно жесткий, но мелодичный. Ранние гимны, под которые хорошо делать «козу», – Running Free, Wrathchild, сменились более сложно аранжированными, хоть и столь же мощными, Prodigal Son, Purgatory и Another Life, которые и проложили путь следующему поколению блистательных новичков вроде Metallica. Историческим альбомом 1982 года Number of the Beast группа просто расписала четкий план действий для любой металлической группы, которая мечтала собирать стадионы. Iron Maiden свято верили в то, что театрализованное шоу на сцене – важнейшая составляющая и еще один способ усилить воздействие музыки. Конечно, в плане шоу «Мейден» не могли тягаться с Элисом Купером или Kiss (с которыми провели исключительно масштабный тур в 1980 году), но они все равно тратили большую часть своих пока еще ограниченных средств на дорогое освещение и разработку и улучшение кошмарного талисмана – живого мертвеца Эдди по прозвищу «Голова». Metallica, конечно, не дошла до того, чтобы завести себе талисман, да и темы песен у нее совсем другие. Но, разумеется, эти британцы повлияли на группу Metallica: американцы всегда, когда им позволял бюджет, придумывали эффектное сценическое оформление. Самые яркие моменты – это рушащаяся статуя богини правосудия в туре 1988–1990 Damaged Jusitice, а также фальшивые взрывы осветительных приборов во время исполнения песни Load.
